Foto: Striptease © Adriano AR
Da 17 marzo al 3 giugno 2024 – prima parte
un progetto di Magnete
in partenariato con Brut Outsider Lab, Ecate, Fedora, OfpassiON, Sanpapié, Sinitah, Song
Un viaggio con partenza dal quartiere Adriano insieme alle associazioni e alle persone che lo vivono e lo animano con una fittissima proposta culturale, articolata in due momenti, da marzo a giugno e da settembre a dicembre: un palinsesto multidisciplinare, composto da dibattiti e workshop, eventi di teatro, danza e musica per rafforzare sempre più l’immagine di Magnete come luogo di incontro e di scambio non soltanto per il quartiere.
Riparte rigogliosa la terza edizione di Adriano AR, progetto legato alla rigenerazione dell’Ex Magneti Marelli e alla riqualificazione di Quartiere Adriano, realizzato da Magnete in partenariato con Brut Outsider Lab, Ecate Cultura, Fedora, OfpassiON, Sanpapié, Sinitah, Song.
Protagonista dell’inaugurazione, a cura di Ecate Cultura, sarà la danza della meravigliosa Silvia Gribaudi, coreografa e danzatrice tra le più apprezzate in Italia, nota per il lavoro ironico e dissacrante: domenica 17 marzo alle ore 19 Silvia Gribaudi presenterà in anteprima STRIPTEASE, spettacolo di circo e danza che vede in scena un giocoliere over55 porsi domande e riflessioni sul valore poetico dello spogliarsi e del lasciar andare a partire da esercizi che si susseguono come in uno spogliarello. La fragilità diventa così la ricerca essenziale per cogliere quell’intimità che disarma e offre visioni di un altro umano possibile. Attraverso la pratica del Clown che ribalta il fallimento e che ha dimestichezza con il perdere, si svelano le contraddizioni delle regole. Prima dello spettacolo, alle ore 17.30 si terrà un brindisi di inaugurazione della rassegna, ad ingresso libero.
Inoltre alle ore 15.30, sarà possibile partecipare a Il corpo libero, laboratorio di danza, gratuito e aperto alle persone di ogni età, anche senza esperienza pregressa, di e con Silvia Gribaudi, a cura di Ecate Cultura, un’esperienza pratica della dimensione poetica dell’artista Silvia Gribaudi, che basa il suo lavoro su leggerezza, ironia e libertà. Nel laboratorio humour e gioco trovano quindi espressione nella fisicità e nella gestualità di ogni individuo. Gli esercizi proposti combinano danza contemporanea e clown, valorizzando in particolare il tema del fallimento, così che l’imperfezione e l’errore diventino una grande opportunità espressiva. Ingresso libero con prenotazione obbligatoria. Consigliato abbigliamento comodo.
Il palinsesto continua sabato 23 marzo alle ore 20 con BINGO LETTERARIO, originale e curioso format di Ecate Cultura, ormai un appuntamento fisso nel quartiere, realizzato in collaborazione con La lettura Intorno – Book City. Una performance partecipata, aperta a tutti e dedicata a chi ama la letteratura e i libri, nello specifico in questa occasione protagonisti sono i GRANDI CLASSICI, dall’Iliade alla Divina Commedia, da Il ritratto di Dorian Gray a Don Chisciotte, da Candido a Madame Bovary. Altro appuntamento del Bingo Letterario dedicato invece a FANTASCIENZA E DISTOPIA si terrà domenica 4 maggio alle ore 20.
Sabato 13 e domenica 14 aprile, dalle ore 15, da non perdere la prima parte di ADRIANO COMMUNITY DAYS, evento speciale a cura di Magnete per aprirsi al quartiere, accogliere cittadini e cittadine, associazioni, imprese e altri enti del territorio per riflettere insieme sui temi del benessere, del cibo, della cura e della cultura. Due giorni in cui Magnete si anima con un calendario collettivo di eventi e iniziative, attivando nuove relazioni all’interno del quartiere. Per partecipare attivamente all’ideazione degli eventi e contribuire alla programmazione, si può scrivere una mail entro il 25 marzo a ciao@magnete.mi.it
Domenica 14 aprile debutta – in tripla replica alle ore 12 – ore 15 e ore 16.30 – OUR BEST, performance site-specific, prodotta da Sanpapié – con la regia e coreografia di Lara Guidetti e in scena Silvia Cocozza, Sonia Conti, Francesca Penna, Paolo Porrini, Alessandro Pozza, Carolina Sammarone, Dario Sottocorno, Michela Tosca, Monica Trallo, Giulia Quercioli – che a partire dagli spazi dell’Adriano Community Center e dai quartieri a nord-est di Milano, esplora il tema della “migrazione” e delle diverse ragioni che la animano e la muovono: non solo migrazione umana ma anche animale, vegetale, emotiva ed astratta. Un coro danzante che si sposta come un flusso di possibilità plurali che mettono diversità e contaminazione al centro del discorso fisico. La performance site- specific si muoverà insieme con il pubblico in un itinerario urbano accompagnati da un sistema di cuffie silent – disco per permettere la fruizione di testi, musiche e spazi sonori.
Domenica 28 aprile alle ore 16 si continua con il workshop DANZE DAL MONDO a cura di Sinitah, pensato in occasione della Giornata Mondiale della Danza, promossa e istituita dall’International Dance Council dell’UNESCO nel 1982, per celebrare la danza e l’universalità di questo linguaggio artistico, quest’anno in onore di Jean-Georges Noverre, creatore del balletto moderno e grandissimo coreografo della sua epoca.
Domenica 26 maggio alle ore 20 debutta AUDITION, performance di teatro-danza di Sanpapiè, regia e coreografia Lara Guidetti, con Miranda Bevilacqua, Claudio Calò, Melissa Cicolin, Morena Cicolin, Greta Dell’oro, Nicola Di Pierro, Alice Mandelli, Consuelo Mauri, Luisa Morfini, Maria Rinaldi, Nadia Santamaria, Alberto Ursumando. Undici corpi alle prese con una performance di teatro-danza dell’assurdo che combina coreografia e teatralità in una scrittura originale.
In un luogo oltre il tempo, un gruppo di sconosciuti viene invitato a prendere parte a un’audizione. La posta in gioco è la possibilità di essere rimessi al mondo: riassegnati alla vita. Prima però i componenti del gruppo dovranno affrontare le ossessioni a cui sono rimasti aggrappati e confrontarsi con tutti coloro che vogliono quell’unico posto disponibile. Una commissione invisibile li sottoporrà a prove, domande e provocazioni.
Sabato 1° giugno alle ore 16 da non perdere AFRICA DAY 2024, evento speciale a cura di Sinitah, dedicato alla musica e alla danza dell’Africa Occidentale, per festeggiare la fondazione dell’unione africana, con conferenze, workshop, laboratori e spettacoli. Un evento in cui chiunque avrà la possibilità di conoscere nuove culture e tradizioni attraverso l’espressione artistica e anche chi non ha mai ballato potrà diventare parte di un momento creativo e collettivo.
Lunedì 3 giugno alle ore 18 si chiude questa prima parte di rassegna con MUSICA MAGNETICA!, concerto di fine anno scolastico del Coro e dell’Ensemble di violini di SONG con i maestri Luca Brioschi (coro), Miloš Rakić (violino), Eleonora Regorda (violino) a cura di SONG, primo di quattro momenti che coinvolgono i bambini e le bambine di tutti i laboratori svolti in modo continuativo presso Magnete. Una serie di appuntamenti ad ingresso gratuito che mirano a favorire l’integrazione tra coetanei, a stimolare l’attenzione e l’ascolto e coltivare nuovi modi di percepire e comunicare le proprie emozioni.
INFO E BIGLIETTERIA
Dove siamo e come raggiungerci – Magnete – Via Adriano 107, Milano – MM2 (linea verde) – fermata Crescenzago – Autobus: Linee 53 – 56 – 86
Per tutte le iniziative è consigliata la prenotazione. Info e prenotazioni +39 371 5368083 magnetebiglietteria@gmail.com
Intero 15 € – Ridotto 10 € (under30 e over60) – Prevendita online 1,50 € – Bingo Letterario: Ingresso unico 5 € e un libro per giocare insieme
www.magnete.mi.it – www.ecatecultura.com
Adriano AR è un viaggio.
L’andata è un cammino con le comunità del territorio, per incontrarsi nel quartiere, nei suoi luoghi significativi, alla scoperta dei suoi angoli più intimi e nascosti, delle relazioni tra le persone, di diversi linguaggi artistici. Il ritorno è un invito alle persone del territorio ad attraversare Magnete come protagoniste attive della sua proposta culturale. Adriano AR è un percorso attraverso diversi linguaggi artistici dello spettacolo dal vivo. Una nuova cartografia che indaga e racconta il Quartiere Adriano, attraverso la musica, la danza, il teatro, le arti performative e diverse azioni di partecipazione culturale. Adriano AR nasce da un percorso di coprogettazione intorno ad alcune questioni urgenti come la sostenibilità e l’inclusione. La maggior parte delle proposte artistiche e culturali sono caratterizzate dalla partecipazione attiva dei pubblici e della cittadinanza. Adriano AR si basa sul presupposto che lo spettacolo dal vivo può essere strumento per creare relazione, tra le persone, tra cittadinanza e performers, tra l’arte e gli spazi. Lo spettacolo dal vivo può costruire connessioni durature tra diversi attori territoriali, favorendo lo sviluppo di comunità più consapevoli e coese, accrescendo le possibilità di stare insieme, vivere una stessa esperienza e sentirsi parte di una stessa comunità, con ricadute sensibili sulla qualità della vita e sul benessere delle persone.
MAGNETE è un’impresa sociale che gestisce l’Auditorium all’interno della struttura dell’Adriano Community Center di Proges in Quartiere Adriano a Milano. Un progetto culturale e sociale fortemente sperimentale che aggrega numerose organizzazioni, in stretta relazione con il quartiere. Giovani, famiglie, migranti, persone di seconda generazione, persone con disabilità, sono soggetti attivi e partecipi di processi sociali e culturali innescati nello spazio e nel quartiere. Un luogo di sperimentazione aperto al territorio e alla città. Un modo per allargare la geografia cittadina, variare il suo racconto, connettendo le comunità locali e la città metropolitana. www.magnete.mi.it
ECATE CULTURA nasce nel 2009 con l’obiettivo di affidare alle persone un ruolo centrale nella cultura, creando processi di community engagement per l’attivazione della cittadinanza nell’ideazione di nuovi valori e nella cura del bene comune. Nel 2022 diventa socia di Magnete Impresa Sociale che gestisce l’omonimo punto di comunità in Quartiere Adriano. Per Magnete, si occupa della curatela, delle relazioni territoriali e della segreteria organizzativa. Nel Municipio 2 realizza BTTF project dedicato a giovani under 30 che si conclude ogni anno con il primo festival partecipato di Milano: BTTF Human Made Festival (nel 2024 alla terza edizione). Il Festival e la Direzione Artistica Partecipata under 30 sono parte di Risonanze Network, rete nazionale per la tutela e la valorizzazione della produzione artistica under 35 e la formazione di nuove generazioni di pubblici.
BRUT OUTSIDER LAB è un’officina artistica nata nel 2021 che si occupa della valorizzazione e della promozione dell’arte irregolare a Milano. Uno spazio di ricerca creativa volto all’inclusione sociale che permette di rafforzare l’autostima, la sfera emotivo-affettiva e la socializzazione attraverso le espressioni artistiche concepite nell’ambito della neurodiversità. Il risultato è un’arte accessibile, spontanea, pura ed autentica, grazie alla quale prendono vita produzioni creative in stile Art Brut.
FEDORA è una realtà nata nel 2018 e con sede a Milano. L’Associazione promuove l’accessibilità in ambito culturale per persone con disabilità sensoriali, sviluppando attività di sensibilizzazione e fornendo consulenza per lo sviluppo di attività accessibili e inclusive. Il nome Fedora prende spunto dal libro “Le città invisibili” di Italo Calvino: Fedora è la città ideale, la città che ognuno di noi vorrebbe. Dall’inizio del 2019 Associazione Culturale Fedora organizza corsi di sensibilizzazione alla Lis per avvicinare giovani e adulti al mondo della cultura sorda segnante.
OFPASSION è un’Azienda di Robotica Educativa. Per OfPassiOn la robotica è un mezzo e non un fine, una passione che viene utilizzata per trasmettere soft skill, tutta quella serie di competenze trasversali così richieste – e spesso introvabili! – oggi dal mondo del lavoro, che non si imparano a scuola. Parole come team working, problem solving, reverse mentoring,… sono spesso sconosciute alla maggior parte delle persone e chi le conosce, il più delle volte non ne focalizza l’importanza nel mondo attuale. La capacità di lavorare in gruppo, di ascoltare, di apprendere, la capacità di risolvere i problemi in maniera creativa, la creatività,… sono tutte competenze indispensabili oggi.
SANPAPIÉ è un progetto di ricerca artistica sul corpo inteso sia come campo d’indagine sia come strumento comunicativo, espressivo e performativo. Un nucleo artistico nato nel 2008 e in continua apertura, in cui danzatori, coreografi, attori, compositori, drammaturghi, artisti visivi esplorano insieme contaminazioni, derive, possibilità e limiti del linguaggio fisico, tra astrazione e teatralità, classicità e performance. Più di cinquanta opere, progetti site-specific e proposte community-oriented hanno portato la compagnia a muoversi tra Italia, Europa, Cina, Arabia Saudita, stabilendo collaborazioni artistiche e umane che ne hanno nutrito l’impegno culturale, la riflessione sociale e lo slancio progettuale. L’ultima produzione TACA TE’ è centrata sul tema della longevità e della relazione tra generazioni diverse. Il lavoro nasce dal progetto speciale DAL LISCIO AL RAVE promosso dal Comune di Reggio Emilia, Fondazione Nazionale della Danza e i Teatri di Reggio Emilia, che coinvolge un gruppo di circa 70 cittadini tra over 60 e under 25 in un percorso intergenerazionale di danza e drammaturgia.
SINITAH, fondata a Milano nel 2003, è un’associazione di promozione sociale che si occupa della diffusione della conoscenza di culture del Mondo sul territorio cittadino attraverso l’espressione artistica. SINITAH propone l’espressione artistica come mezzo efficace per contrastare pregiudizi e diffidenza e avvicinarsi alla conoscenza di culture lontane. SINITAH propone un’offerta culturale di qualità al fine di valorizzare le artiste e gli artisti stranieri residenti sul territorio nazionale. I campi di interesse sono multidisciplinari: dalla musica, alla danza, dal teatro alle arti visive. SINITAH è sempre in ascolto di ciò che di nuovo il tessuto artistico urbano indipendente propone.
SONG offre ai giovani in modo accessibile la possibilità di imparare a suonare e cantare insieme, nel costante impegno di portare la musica dove ancora non c’è. SONG coinvolge sia l’ambito scolastico, sia il tessuto socioculturale del territorio, basando il suo intervento sui cardini di integrazione sociale e qualità musicale, sul modello di “El Sistema”. In questo dirompente progetto, fondato in Venezuela nel 1975 da José Antonio Abreu, orchestra e coro sono proposti come esempio della società, in cui ognuno partecipa gioiosamente secondo le sue potenzialità. In Italia è stato avviato per impulso di Claudio Abbado. In questo alveo, si sono sviluppati, tra gli altri progetti, il Coro Manos Blancas, il Coro Magnetico e il Coro della Pini.